Результаты поиска по запросу "natis 01"

Джон Пол Ларкин и и помощь от заикания.

И снова в эфире пиратское радио Реактор и сегодня гость у нас Джон Пол Ларкин.
Джон Пол Ларкин родился 13 марта 1942 в Эль-Монте, Калифорния. Он страдал сильным заиканием с тех пор, как начал говорить, что сделало его объектом насмешек ровесников.
Даже на пике его популярности, в 1995 году, журналисты отмечали, что во время интервью Скэтмэн «с трудом может произнести предложение, при этом повторяя одну фразу как минимум шесть-семь раз». В 12 лет он начал изучать игру на фортепиано. В 14 лет Джон познакомился со стилем скэт, слушая записи в исполнении Эллы Фицджеральд, Луи Армстронга, прочих музыкантов. Фортепиано давало ему гораздо больше средств для самовыражения, чем разговорная речь. В интервью 1996 года он заметил: «Игра на пианино дала мне возможность говорить… Я прятался за пианино, потому что боялся разговаривать».
,радио Реактор,Музыкальные Исполнители,Знаменитости,песня,ностальгия,1994,скороговорка,scatman,длиннопост
В 1970-х годах Ларкин стал профессиональным джазовым пианистом, в 1980-х участвовал во многих концертах в джазовых клубах Лос-Анджелеса. В 1986 году он выпустил под лейблом Transition альбом John Larkin, который в настоящее время является раритетом. Альбом не пользовался популярностью; сам Ларкин утверждал, что «сотни пластинок валялись дома в туалете». Примерно в это же время Джон пристрастился к алкоголю и наркотикам. Когда его друг, музыкант Джо Фарелл, у которого тоже были проблемы с наркотиками, умер от саркомы костей в 1986 году, Ларкин решил побороть свои привычки. В конечном счёте ему это удалось при поддержке жены, Джуди, которая также излечилась от алкогольной зависимости. «У тебя есть талант, — сказала она, — я сделаю из тебя человека».
В 1990 году Ларкин переезжает в Берлин. Изучив джазовую культуру города, он продолжает участвовать в концертах в качестве джазового пианиста на круизных кораблях и в барах по всей Германии. В это время Джон впервые решает добавить пение к своей игре, вдохновлённый стоячей овацией, которую он получил за исполнение песни «On the Sunny Side of the Street». Приблизительно тогда же его агент, Манфред Зарингер, работавший в датской компании Iceberg Records, предложил Джону смешать пение в стиле скэт (вид импровизированного джазового вокализа, использующего бессмысленные слова, слоги или отдельные звуки.
) с современными стилями евродэнс и хип-хоп. Ларкин согласился рискнуть, а идею Зарингера поддержала BMG Hamburg. И с тех пор Джон Пол Ларкин стал известен как "Скэтмэн" Джон.
В 1995 году, в возрасте 52 лет, он становится всемирно известной звездой. Продажи его дебютного сингла вначале продвигались медленно, но постепенно достигли первого места во многих странах. По всему миру было продано более 6 миллионов экземпляров. Чуть позже последовала песня «Scatman’s World», достигшая 10 места в чарте UK Singles Chart, которая обрела хоть и меньший, но вполне значительный успех, было продано около миллиона копий.
По «горячим следам» успеха двух своих синглов Джон выпустил свой дебютный альбом, также озаглавленный Scatman’s World, который вошёл в топ-10 во многих странах, включая Германию, где он прожил с 1990 года несколько лет, а также Швейцарию, Финляндию и Норвегию, в результате чего было продано несколько миллионов копий альбома по всему миру. Скэтмэн организует концертные туры в странах Европы и Азии.
Второй альбом Скэтмэна Джона, Everybody Jam!, вышел в 1996 году. Одноимённую песню с этого альбома, выпущенную 30 октября 1996 года, Джон посвятил своему кумиру Луи Армстронгу. Альбом приобрёл феноменальную популярность в Японии. Скэтмэн Джон стал таким популярным, что в японских магазинах стали продаваться игрушки, похожие на него, также он появился на телефонных картах и банках «Кока-колы». Японская версия альбома включала в себя 5 бонус-треков, в том числе «Su Su Su Super Kirei» и «Pripri Scat», которые были заказаны японскими компаниями для рекламы косметики и пудингов соответственно. Торговая марка Ultraman воспользовалась популярностью Скэтмэна, в результате вышел сингл «Scatultraman», на обложке которого был изображён Ультрамэн, держащий в руке шляпу с усами Скэтмэна.
В 1999 году Скэтмэн Джон выпустил свой третий и последний альбом Take Your Time, спродюсированный Каем Маттиесеном (Mr. President, B-Charme, Crispy). С 1998 года Джон боролся со смертельной болезнью, но продолжал работать, несмотря на рекомендации уменьшить рабочую нагрузку. Позже ему поставили диагноз рак лёгкого и прописали химиотерапию. Тем не менее, Скэтмэн оставался оптимистом, говоря: «Всё, что угодно Богу, хорошо для меня… Я прожил очень хорошую жизнь. Я познал красоту».
Альбом был закончен в июне 1999 года. Несмотря на диагноз, Джон отправился в тур в поддержку своего последнего альбома. 26 ноября Скэтмэн потерял сознание прямо на сцене на одном из концертов. Певец умер на 58-м году жизни в своём доме в Лос-Анджелесе 3 декабря 1999 года. Его тело было кремировано, а прах развеян над океаном недалеко от города Малибу (штат Калифорния).
Вот такая биография Джона Пола Ларкина.
Сегодняшняя песня из его первого альбома. Начиная новую главу в своей карьере, певец переживал, что, слушая его песни, люди поймут, что он страдает заиканием, поэтому он последовал совету жены и прямо сказал об этом в тексте. Еще одной причиной создания песни было желание певца помочь детям, страдающим заиканием, перебороть эту болезнь и не позволить заиканию мешать им жить полноценно. Танцевальный бит и пение в сочетании со скэтом в итоге сформировали стиль Скэтмэна.
Так что расслабьтесь, слушайте и ностальгируйте.

Отличный комментарий!

,радио Реактор,Музыкальные Исполнители,Знаменитости,песня,ностальгия,1994,скороговорка,scatman,длиннопост

Герр Маннелиг и рудные бароны

Доброго времени суток, мои дорогие реакторослушатели.
Снова в эфире пиратское радио Реактор и сегодня у нас.... фольклор, а именно баллада.
«Герр Ма́ннелиг» (Herr Mannelig) — средневековая скандинавская народная баллада, наряду с In taberna является одним из самых известных произведений средневековой народной музыки. Впервые записана на шведском языке в коммуне Нючёпинг (Сёдерманланд, Швеция) в 1877 году.
Баллада рассказывает о женщине-тролле, которая была влюблена в рыцаря Маннелига и желала стать человеком. По распространённой в Скандинавии легенде, тролль мог стать человеком, если другой человек полюбит его. Однако, несмотря на все обещанные троллихой волшебные дары, герр Маннелиг отверг её любовь.
У песни есть и сатирический подтекст, поскольку прощание троллихи и рыцаря происходит «ранним утром до восхода солнца», а сама троллиха всю песню умоляет рыцаря жениться на ней, что весьма прозрачно намекает на интимную связь между ними.
Своей кульминации сатира достигает в ответе рыцаря, который отказывает троллихе на том основании, что та не является христианской девой.
В общем, кидалово от рыцаря.
Вы можете спросить, мои дорогие реакторослушатели, не напутал ли в тегах или в заглавии сегодняшнего эфира ваш ди-джей? Нет, не напутал, ведь эта песня в исполнении группы In Externo звучала в Старом Лагере.

Боб Кросби и счастливые времена.

Добрый вечер, реакторослушатели. Сегодня на волнах эфира радио Реактор у нас Боб Кросби.
Боб Кросби был руководителем джазового оркестра и вокалистом, ставшим более известным благодаря своим группам «Crosby» и «Bob-Cats».
Джордж Роберт Кросби (23 августа 1913 - 9 марта 1993) родился в городе Спокан, штат Вашингтон.
Он был самым младшим из семи детей: пяти братьев и двоих сестер. Его родителями были бухгалтер Гарри Кросби и Кэтрин Хэрриган, дочь ирландского строителя.
,радио Реактор,джаз,баллада,Музыкальные Исполнители,Знаменитости,песня,Музыка из игр,Игры,Fallout 3,Fallout,Фоллаут,фэндомы,Fallout 4,спойлеры в тегах
Боб начал петь с Ансоном Виксом и «Dorsey Brothers». Свою первую группу он возглавил в 1935г, когда участники коллектива Бэна Поллакса выбрали его лидером. Самой же известной его джазовой группой была «Bob-Cats», участниками которой стали некоторые члены его оркестра (Оркестр Боба Кросби). И оркестр, и группа играли в стиле дикселендского джаза, предвестника расцвета традиционного джаза 40-ых годов. Голос Боба Кросби был подобен голосу его брата, Бинга Кросби, но без столь обширного диапазона.
Оркестр Кросби и группа «Bob-Cats» имели в своем арсенале множество хитов, таких, как: "Day In, Day Out", "You Must Have Been a Beautiful Baby ", "Dolores" и "New San Antonio Rose". Перед самой войной особую популярность имела композиция с замечательным трио бас-гитары и двух ударных установок - «Big Noise From Winnetka».
В ходе Второй мировой войны Боб Кросби провел 18 месяцев в Морских пехотинцах, путешествуя с группой в Тихом океане. Его радио-шоу «The Bob Crosby Show», транслируемое NBS и CBS, пользующееся успехом все военные годы, в 1953 году получает дневной получасовой эфир на CBS и транслируется вплоть до 1957 года.
Как исполнитель и ведущий, Боб Кросби обладал огромным обаянием и остроумием в сочетании с умением держаться на заднем плане. Кросби был женат и стал отцом пятерых детей.
Устойчивая популярность Оркестра Боба Кросби и группы «Bob-Cats», чья биография написана джазовым историком Джоном Чилтоном, стала неоспоримой в 50-ых и 60-ых, когда участники обоих коллективов, Боб Хаггарт и Янк Лаусон организовали группу свободного стиля, комбинируя Дикселенд и Свинг с частой сменой солистов. С конца 60-ых до середины 70-ых группа носила название «The World's Greatest Jazzband» и поддерживала традиции музыки Боба Кросби.
Боб Кросби скончался в 1993 году от рака, дожив до восьмидесятилетия.
А теперь музыка.
Автором этой песни является сам Боб Кросби и исполнили её впервые в 1949 году Кросби и
«Bob-Cats».
Итак, к Вашему вниманию, Happy Times.

Традиционный обыск подвалов Вестминстерского дворца перед открытием Парламента Великобритании. 28 октября 1958 год. (Запись без звука)

Про землетрясение, потрясшее город, страну и умы.

В день 1 ноября 1755 года Лиссабон был занят, в большинстве своем, дело благочестивым. Ведь в этот день, день праздничный - День всех святых, много людей было на службе в многочисленных церквях, соборах и монастырях города, творя молитвы.
Но, как говорится, беда пришла откуда не ждали.
Примерно в 200 километрах юго-западнее от мыса Сан-Висенте, провинция Алгарве, произошли толчки, которые достигли столицы Португалии около 9:40. Согласно сохранившимся описаниям, землетрясение продолжалось от трёх с половиной до шести минут, вызвав огромные трещины в земле, шириной до пяти метров, отделившие центр города от остальной суши. Оставшиеся в живых устремились к казавшимся безопасными докам и увидели, что вода отступила, обнажив дно моря с обломками кораблей. Через несколько минут после землетрясения огромное цунами накрыло гавань и центр города, устремившись вверх по течению реки Тежу. За ним последовало ещё две волны. Районы города, не затронутые цунами, были уничтожены пожарами, продолжавшимися пять дней.
42
-14	-12’	-10	-8	-6
40
-14'	-12’	-10’	-8’	-6'
1755 Lisbon, Portugal Earthquake,Лиссабон,португалия,страны,1755,История,землетрясение,18 век,философия,длиннопост,1 ноября
Примерно расположение эпицентра землетрясения.
Конечно, пострадал не только сам Лиссабон. Пострадала южная часть Португалии, особо вышеупомянутая провинция Алгарве, толчки ощущались по всей Европе вплоть до Финляндии, и в Северной Африке.
Цунами высотой до 20 метров обрушилось на побережье Северной Африки и острова Мартиника и Барбадос в Карибском море. Трёхметровое цунами принесло разрушения южному побережью Англии.
			' ! ' Йл г « Ьлг t Лс k\ « ■		:	ришь WX. A '.Jr
уЦ ж	Шт.		л * г□ *\ч ' ■• i» W-*. V« J Г у * ÉÉ^Îa J tv;	g *. "А		У,Лиссабон,португалия,страны,1755,История,землетрясение,18 век,философия,длиннопост,1 ноября
Гравюра 1755 года, изображающая руины Лиссабона в пламени пожаров и цунами, накрывающее корабли в гавани.
Из 275 тысяч человек, населявших Лиссабон, погибло более 90 тысяч. Ещё 10 тысяч погибло на средиземноморском побережье Марокко.
85 % зданий были разрушены, включая знаменитые дворцы, библиотеки, так же, как и лучшие образцы характерной португальской архитектуры XVI века. Здания, которые не были разрушены землетрясением, стали добычей огня. Новое здание Оперы, открытое всего шестью месяцами ранее (под несчастливым названием Опера Феникс), землетрясение сравняло с землёй. Королевский дворец, который находился прямо за рекой Тежу на месте современной площади Терейру ду Пасу, был полностью разрушен землетрясением и цунами. В дворцовой библиотеке находились 70 тысяч томов, а также сотни произведений искусства, включая картины Рубенса, Тициана и Корреджо. Всё это было безвозвратно утеряно. Вместе с дворцом погибли и королевские архивы с описаниями путешествий Васко да Гамы и других мореплавателей. соборов и крупнейшая больница города. Могила национального героя — Нуну Алвареша Перейры — была утрачена. Гости Лиссабона до сих пор могут посетить руины монастыря кармелиток, которые были сохранены в память о землетрясении.
,Лиссабон,португалия,страны,1755,История,землетрясение,18 век,философия,длиннопост,1 ноября
Руины монастыря кармелитов, уничтоженного лиссабонским землетрясением.
Описано, что животные предчувствовали опасность и стремились забраться на возвышенности до прибытия воды. Это первое задокументированное описание этого феномена в Европе.
Восстановлением столицы руководил Себастья́н Жозе́ де Карва́лью-и-Ме́лу, 1-й маркиз Помбал.
,Лиссабон,португалия,страны,1755,История,землетрясение,18 век,философия,длиннопост,1 ноября
Маркиз Помбал дал распоряжение в первые часы после землетрясения следующей фразой: "Похоронить мертвых и накормить живых". Ну или ему приписывают оную.
Весть о португальской трагедии за считанные дни облетела всю Европу, чего не случалось раньше. Связано это было с появлением в эпоху Просвещения журналистики и распространением регулярных газет, которые донесли новости о стихийном бедствии до читателей в самых разных странах, при этом всячески преувеличивая масштаб трагедии. Число погибших было раздуто до миллиона; не умеющие читать, узнавали о событии из лубочных гравюр с видами разрушенного города.
Последствия землетрясения не ограничились разрушенными домами. Лиссабон был столицей католической страны, построившей множество церквей и занимавшейся миссионерством в колониях. Более того, стихия обрушилась на город в важный католический праздник и разрушила почти все церкви. Эта катастрофа с новой остротой поставила перед философами и теологами эпохи Просвещения вопрос о «жестокости Бога».
Землетрясение сильно повлияло на мыслителей того времени. Многие философы упомянули это событие в своих произведениях, особенно Вольтер в романе «Кандид, или Оптимизм» и «Поэме на бедствие в Лиссабоне». Прихоть стихии навела вольтерова Кандида на сатиру в адрес идеи, что мы живём в «лучшем из возможных миров»; как написал Теодор Адорно, «Лиссабонское землетрясение излечило Вольтера от теодицизма* Лейбница». Ныне по влиянию на философию и культуру Лиссабонское землетрясение даже сравнивают с Первой мировой войной.
Концепция божественного вмешательства, хотя и существовала до 1755 года, была разработана в философии Иммануилом Кантом как часть его попыток осмыслить чудовищность землетрясения и цунами. Кант опубликовал три текста о Лиссабонском землетрясении. В молодости он, зачарованный этим событием, собрал всю доступную ему информацию и использовал её для создания теории о причинах землетрясения. Кант полагал, что землетрясения происходят в результате обрушения огромных подземных пустот. Будучи ошибочной, эта концепция всё же стала одной из первых естественнонаучных теорий, объяснявших природные процессы естественными причинами. Брошюра молодого Канта, возможно, положила начало научной географии и, безусловно, сейсмологии.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
*Теодице́я (новолат. theodicea «богооправдание» от др.-греч. θεός «бог, божество» + δίκη «право, справедливость») — совокупность религиозно-философских доктрин, призванных оправдать управление Вселенной добрым Божеством, несмотря на наличие зла в мире: так называемая проблема зла.
Термин введён Лейбницем в 1710 году.

Как же хорошо совпадают "Выход гладиаторов" Юлиуса Фучика и индийский парад.

Далер Менди, Далер Менди, Далер Менди и Далер Менди.

Доброго времени суток. И снова по волнам эфира плывет пиратское радио Реактор и снова что-то там лопочет ваш ди-джей.
Сегодня эфир посвящен знаменитому певцу, автору песен и человеку-мему Далеру Менди.
,радио Реактор,Музыкальные Исполнители,Знаменитости,песня,Tunak Tunak Tun,Индия,страны,человек-мем,1998,длиннопост,спойлеры в тегах
Далер Менди родился 18 августа 1967 года в городе Патна, штат Бихар, Индия в семье сикхов.
Свою музыкальную карьеру он начал в 1991 году, сформировав группу и начав писать песни для братье, кузенов и друзей. В 1994 году он выиграл Международный конкурс этнической и поп-музыки «Голос Азии», который происходил в городе Алматы, Казахстан.
Magnasound (закрывшийся в 2003 году индийский лейб звукозаписи; специализировавшийся на записи индийской классической музыки, индийского рока и индипопа) подписал с Менди контракт на три альбома сроком на три года.
Bolo Ta Ra Ra, дебютный альбом Менди, был продан тиражом более 20 миллионов копий. Альбом сделал Далера поп-звездой, что также принесло ему премию Channel V за лучшего индийского поп-исполнителя мужского пола. Год спустя был выпущен его второй альбом под управлением Magnasound, Dardi Rab Rab. Этот альбом превзошел продажи Bolo Ta Ra Ra. Он был номинирован в трех категориях на Channel V Music Awards и выиграл премию Channel V за лучшего индийского исполнителя мужского пола.
В 1997 году он выпустил свой третий альбом Balle Balle. Он принес ему награды Channel V Awards в шести категориях. Как и его предыдущие альбомы, Balle Balle стал мультиплатиновым. В том же году Менди сочинил и исполнил популярный трек «Na Na Na Re» для болливудского фильма Mrityudata, где он появился на большом экране с Амитабхом Баччаном. Альбом саундтреков к фильму в стиле Болливуда был продан тиражом 1,5 миллиона копий в Индии.
В 1998 году он выпустил альбом "Tunak Tunak Tun", на который был снят музыкальный клип с беспрецедентным бюджетом в ₹25 миллионов рупий ($610,000). Песня и видео имели успех в Индии, закрепив статус Менди как крупнейшей поп-звезды Индии в то время, а затем став международным успехом. Альбом получил награду за лучший индийский поп-альбом на Screen Awards 1998 года. А клип стал первым индийским клипом и использование синего экрана.
,радио Реактор,Музыкальные Исполнители,Знаменитости,песня,Tunak Tunak Tun,Индия,страны,человек-мем,1998,длиннопост,спойлеры в тегах
В 2000 году Менди выпустил свой альбом Ek Dana на музыкальном лейбле TIPS Music. Альбом представлял собой смесь жанров: фолк, рок и поп.
В том же 2000 он запустил свой лейбл звукозаписи DRecords.
Малоприятный факт - Менди и еще шестеро людей были обвинены в 2003 году в обмане людей на крупные суммы денег, ложно обещая отвезти их в Америку. В марте 2018 года Менди был приговорен к двум годам тюремного заключения судом Патиалы по делу о торговле людьми. Певцу и его брату Шамшеру были предъявлены обвинения в незаконной отправке людей за границу в составе своих танцевальных трупп. Далер был арестован после регистрации дела и освобожден под залог через несколько дней. Менди сказал, что он подаст апелляцию на приговор в вышестоящий суд.
Суд Патиалы отклонил его апелляцию в 2022 году и оставил в силе двухлетнее тюремное заключение, но вскоре после этого его приговор был приостановлен Верховным судом Пенджаба и Харьяны, и Менди был освобожден под залог в сентябре 2022 года.
Что ж, пока закончим с биографией певца и автора - мы её еще сможем продолжить и насладится его творчеством - а перейдем к песне.
Как догадываются наши реакторослушатели, название пенси произошло от звукоподражания традиционному североиндийскому инструменту тумби.
Менди заявлял, что его работы часто критиковались из-за наличия привлекательны, полуголых девушек в клипах - что и считали причиной популярности его творчества - и решил доказать обратное снявшись в клипе самолично. Но, что может быть круче, чем Далер Менди, вы спросите? Правильно, четыре Далера Менди.
Итак, сегодня в эфире радио Реактор Далер Менди и его песня Tunak Tunak Tun.
मेरे प्रिय रिएक्टर श्रोताओं, गाना और नृत्य करना मत भूलना।

Улицы Нью-Йорка, 1840. Ипполит Виктор Валентин Себрон. 1840 (Rue de New-York en 1840. Hippolyte Victor Valentin Sebron. 1840)

,Нью-Йорк,нью йорк,Америка,Traditional art,art,арт,картина маслом,художник,улица,1840

"Капитан Пронин" все серии 4к + БОНУС "Халиф-аист" 4К

Братишки, я вам посмотреть принес :)
И бонус: "Халиф-аист" - еще один стремный мульт прошлой эпохи.
В коменте ниже ссылка на папку с файлами апскейлов.

Дэниел Декатур Эмметт и символ Юга

Привет, моя прекрасная Америка, это президент Эдем. Пришло время для разговоров по душам.
Ха, вы в непонятках, да? Это всего лишь снова мутит эфир пиратское радио Реактор и ваш ди-джей.
Сегодня наш эфир несколько, как бы правильно выразится, нетрадиционный. Ведь мы будем говорить о авторе песни, а не исполнителе.
Дэниел Декатур Эмметт (29 октября 1815 г. – 28 июня 1904 г.) - американским композитором, артистом и основателем первой труппы менестрелей-блэкфейс, Virginia Minstrels.
Родился Дэниел в Маунт-Верноне, штат Огайо, на тогдашнем фронтире.
В возрасте 13 лет Эмметт стал учеником печатника, а в 1836 году, в возрасте 21 года, поступил на службу в армию Соединенных Штатов.
Он стал опытным флейтистом и барабанщиком в казармах Ньюпорта, город Ньюпорт, штат Кентукки.
,радио Реактор,песня,композитор,Музыка из игр,Игры,Fallout 3,Fallout,Фоллаут,фэндомы,История,Гражданская война в США,конфедерация,спойлеры в тегах,длиннопост
После увольнения из армии 8 июля 1835 года Эмметт присоединился к цирку Цинциннати. В 1840–1842 годах он гастролировал с цирком Angevine и другими цирками как игрок на банджо и певец. Вместе с Билли Уитлоком, Диком Пелхэмом и Фрэнком Брауэром он организовал труппу Virginia Minstrels, которая впервые выступила перед платной аудиторией в театре Chatham в Нью-Йорке в 1843 году.
Хотя выступление в стиле блэкфейс, в котором белые мужчины раскрашивали лица и руки в черный цвет и изображали карикатуры на афроамериканских мужчин и женщин, уже было устоявшимся способом исполнения в то время — Томас Д. Райс создал персонажа Джима Кроу почти десятилетием ранее, и с тех пор блэкфейс был широко популярен, — группа Эмметта, как говорят, была первой, кто «закрасил в черный цвет» целую группу, а не одного или двух исполнителей. Полноценное выступление группы в стиле блэкфейс обычно считается первым настоящим менестрель-шоу: предыдущие выступления в стиле блэкфейс обычно были либо антрактом к пьесе, либо одним из многих номеров в комическом варьете.
£ЗЭч ris M>IUT4Î*Lfi *	N Y
J,радио Реактор,песня,композитор,Музыка из игр,Игры,Fallout 3,Fallout,Фоллаут,фэндомы,История,Гражданская война в США,конфедерация,спойлеры в тегах,длиннопост
Дэниел Декатур Эмметт в блекфейсе
После тура, который был особенно успешным на Юге, Эмметт удалился в свой родной город Маунт-Вернон, штат Огайо, в 1888 году, где умер 28 июня 1904 года в возрасте 88 лет. С 1893 года и до самой смерти сводить концы с концами ему помогало еженедельное пособие от Actors Fund of America. Эмметт был включен в Зал славы авторов песен в 1970 году.
А теперь перейдем к сегодняшней песне.
Традиционно Эмметту приписывают её написание. История, которую он рассказывал о ее создании, каждый раз менялась, но основными моментами было то, что он сочинил песню в Нью-Йорке, будучи участником группы "Bryant's Minstrels".
Песня была впервые исполнена Эмметом и "Bryant's Minstrels"в Mechanics' Hall в Нью-Йорке 4 апреля 1859 года. Песня стала ошеломляющим хитом, особенно на Юге, и именно по ней Эмметт был наиболее известен. Сам Эмметт, как сообщается, сказал своему коллеге: «Если бы я знал, как они [южане] собираются использовать мою песню, будь я проклят, если бы написал ее». После того, как Юг начал использовать его песню в качестве призыва к сплочению, Эмметт написал руководство по игре на флейте и барабанах для армии Союза.
Интересный момент, но эта песня была любимой песней Абрахама Линкольна и даже играла на его инаугурации.
Инструментальная версия песни входила в эфир "Радио Анклава" в Fallout 3, что и породило сегодняшнее вступление.
Но, довольно слов. Сегодня в эфире 2nd South Carolina String Band, который и исполняет, и много ни мало, а символ Юга США - "Dixie"
Здесь мы собираем самые интересные картинки, арты, комиксы, мемасики по теме natis 01 (+1000 постов - natis 01)